全新的“虚实融合引擎”。当演员在绿幕前做出抚琴动作，系统能瞬间将其映射到虚拟古琴上，琴弦震动与手指动作完美同步。“我们还加入了传统文化元素数据库。”技术总监展示着系统界面，“比如《古韵新章》中角色使用的算法，灵感就来源于《九章算术》。”
拍摄过程并非一帆风顺。在《量子城事》的一场追车戏中，虚拟现实场景与演员动作出现03秒的延迟，导致拍摄ng了十几次。沈知意召集技术团队连夜攻关，最终通过引入星达五纳米芯片，将数据传输速度提升5倍，问题迎刃而解。
随着拍摄渐入佳境，两部剧的独特风格开始显现。《量子城事》中，悬浮列车穿梭在水墨风格的楼宇间，赛博特效与工笔线条交织；《古韵新章》里，青铜器纹样化作全息投影，古老的哲学思想通过ai角色重新诠释。这些创新尝试吸引了圈内众多目光，老牌导演们纷纷前来探班，有人摇头质疑，也有人若有所思。
“沈总，投资方要求增加流量明星。”制片人焦急地找到沈知意，“他们担心群演撑不起收视率。”沈知意却调出拍摄花絮视频：“看看这些群演的眼神，他们在虚拟世界里的投入比很多专业演员更真实。我们要相信观众的审美，更要相信科技赋能的力量。”
2014年7月下旬，两部网剧顺利杀青。当最后一场戏的导演喊出“cut”时，片场爆发出热烈的掌声。群演们围着沈知意，有人眼角泛泪：“谢谢您给我们机会当主角，这是我这辈子最骄傲的时刻。”年轻导演们则捧着素材拷贝，迫不及待地开始后期制作——他们知道，这场科技与传统的实验，或许将成为改变影视行业的。而沈知意站在暮色中的摄影棚前，望着满天星斗，心中已有了下一个创新计划的轮廓。