。家中收藏着诸多古籍字画，其中自然不乏对《清明上河图》和《史记》的各种研究资料和临摹版本。他从小就对这两件文化瑰宝展现出了浓厚的兴趣，常常对着《清明上河图》的临摹本一看就是几个时辰，试图想象出画中那些人物的故事，感受北宋汴京的繁华气息。而捧起《史记》，则仿佛穿越时空，与古人们对话，为那些英雄事迹和历史教训所深深触动。
随着年龄的增长，张逸云越发意识到文化传承的重要性。他看到身边有些珍贵的古籍在岁月的侵蚀下渐渐破损，有些传统的文化技艺因为后继无人而面临失传的危险，心中满是忧虑。于是，他毅然决定投身到文化保护与传承的事业之中。他四处奔走，拜访各地的文化学者、民间艺人，收集那些散落的古籍文献，记录即将消逝的传统技艺。对于《清明上河图》和《史记》的研究与传播，他更是不遗余力。他组织了多场关于《清明上河图》赏析的讲座，邀请专家学者为大众解读其中的奥秘，让更多的普通人能够领略到这幅画的魅力。同时，他还发起了《史记》的读书分享会，鼓励年轻人阅读这部经典，传承其中蕴含的智慧。
在这个过程中，张逸云遭遇了诸多困难。资金的短缺常常让他的一些文化保护项目难以为继，有时候为了收集一本珍贵的古籍，他需要辗转多地，费尽口舌去说服古籍的持有者出让，还要面临一些人对文化传承工作的不理解，认为他是在做一些没有实际意义的事情。但他从未有过放弃的念头，他常说：“北宋的文化能流传至今，靠的就是先辈们的坚守与传承，我们这一代人，怎能让它在我们手中断了脉络。”
林婉儿则是一位才华横溢的艺术家，她主攻绘画领域，对中国传统绘画有着深厚的情感和独到的见解。从小学习绘画的她，在接触到《清明上河图》的那一刻，便被深深地震撼了。她痴迷于画中的线条、色彩以及那种独特的艺术氛围，立志要将中国传统绘画的精髓融入到自己的作品中，让更多的人看到传统绘画的魅力。
她花费大量的时间去临摹《清明上河图》，从最初的形似，到后来努力追求神似，一遍又一遍地揣摩张择端的笔法和创作心境。在这个过程中，她也不断创新，尝试将现代的绘画元素与传统技法相结合，创作出了一系列既有古典韵味又具现代气息的作品