化公众与文化遗产之间的情感连接。
文化遗产创意产品开发深入挖掘文化遗产的内涵和特色元素，结合现代设计理念和市场需求，开发多样化的文化遗产创意产品。针对不同文化遗产类型，打造具有针对性的创意产品系列。例如，对于历史建筑类文化遗产，可以开发以建筑外观为原型的拼图、积木，或是将建筑细节图案应用于文具、家居饰品等产品上；对于非物质文化遗产，如传统手工艺，可以将其制作工艺与现代科技相结合，开发出兼具传统韵味和现代功能的创意产品，如采用传统刺绣工艺制作的智能穿戴设备。
注重创意产品的品质和文化价值传递。在产品设计和制作过程中，严格把控质量，选用优质材料，确保产品的耐用性和美观度。同时，通过产品包装、说明书等方式，详细介绍产品所蕴含的文化遗产知识和背景故事，让消费者在购买和使用产品的过程中，深入了解文化遗产的价值。例如，在一款以古代陶瓷为灵感设计的茶具包装中，附上关于该陶瓷产地、制作工艺、历史文化背景等方面的介绍手册，提升消费者对文化遗产的认知。
加强与文化创意产业相关企业、工作室以及设计师的合作，整合各方资源，共同推动文化遗产创意产品的开发与推广。举办文化遗产创意产品设计大赛，吸引全球范围内的设计师参与，挖掘优秀的创意作品，并与企业合作将其转化为实际产品推向市场。例如，通过大赛选拔出的优秀设计作品，与相关企业合作进行量产，并在文化遗产地、博物馆、线上电商平台等渠道进行销售，提高文化遗产创意产品的市场影响力。
公众互动模式创新利用现代科技手段，创新公众与文化遗产之间的互动模式。开发文化遗产互动体验应用程序（app），结合增强现实（ar）、虚拟现实（vr）、人工智能（ai）等技术，为公众提供沉浸式、个性化的文化遗产互动体验。例如，公众通过app扫描文化遗产地的特定区域，利用ar技术可以看到该区域历史场景的重现，或是通过ai语音导览功能，获取关于文化遗产的详细介绍和有趣故事。
建立文化遗产主题的线上社区和线下体验中心相结合的互动平台。在线上社区，公众可以分享自己对文化遗产的见解、创意作品，参与文化遗产相关话题的讨论和投