陈琳琳的目光像是被远方的文化灯塔吸引，继续说道：“那我们在展览的色彩运用上也要精心雕琢。既然主题围绕着家族传承与文化深度交融，色彩是否可以偏向于沉稳、醇厚，带有岁月沉淀感的色调呢？比如说，以深棕色来表现古老庙宇中木质结构的质感，就像岁月侵蚀后的深沉韵味；用暗红色象征家族传承中热血与情感的交织，那是家族成员对文化执着坚守的热烈情怀。”
欧阳悦琳轻轻挥动着手臂，仿佛在指挥一场色彩的交响乐：“没错，对于传统手工艺展示的部分，我们可以运用暖黄色调。那是传统烛光或者古老窑火的颜色，能体现出传统技艺中蕴含的温暖与生命力。而且在不同的手工艺环节，通过色彩的深浅变化来展现其复杂的工艺过程，就如同用色彩谱写一部家族传承的工艺史诗。”
李明微微眯起眼睛，沉浸在色彩的想象中：“那在表现文化传承的断裂与复兴部分呢？这里是不是可以用一些对比强烈的色彩？比如用灰暗的色调来描绘传承面临的危机，像是压抑的乌云遮蔽了文化天空；而当复兴来临的时候，突然切换成充满希望的明亮色彩，如破晓的曙光洒下金色的光辉，寓意着家族与文化在困境中重新焕发生机。”
索菲亚双手交握，充满期待地说：“那对于文化传承中的神话元素或者传说部分呢？我觉得可以用奇幻的色彩组合。像紫蓝色的星空下，闪烁着神秘的金色符文，这种超现实的色彩搭配能把观众带入一个充满想象力的文化梦境之中，让他们感受到家族传承背后那神秘而迷人的文化底蕴。”
欧阳晨曦轻轻点头，仿佛在品味一幅色彩斑斓的文化画卷：“从整体的空间色彩布局来看，我们可以根据展览的叙事节奏来安排。开始的家族起源部分用淡雅的色调引导观众进入宁静的探索氛围；随着家族故事的发展和文化的深入，色彩逐渐浓郁厚重起来；到了高潮部分，比如家族面临巨大挑战或者文化传承的辉煌时刻，色彩达到最强烈的冲击；最后在结尾的传承展望部分，又回归到一种充满希望与和谐的色彩氛围，给人一种圆满的感觉。”
王烽沉思片刻后说：“在我们展示文化传承中的仪式部分，色彩更是关键。比如传统的祭祀仪式，我们可以用庄重的黑、白、红三色为主，黑色的庄重肃穆、白色的纯净